Содержание
1. Концепция исследования 2. Обложки журналов 3. Бренды и адаптивы 4. Фотография как искусство 5. Заключение 6. БиблиографияКонцепция
2010-2020-е годы стали перодом глобализации в индустрии модной фотографии. Японская культура моды и китайский рынок набирают популярность в эти годы и создают новые ветки развития в цифровой и аналоговой медиа. Модные дома и популярные бренды больше не работают лишь на европейский рынок. Они адаптируют свой собственный визуальный язык под культурные и трендовые особенности рынка разных странФотография сама по себе становится межкультурным диалогом, где можно проследить схожесть и различия между странами и тенденциями на рынке
Эта работа нацелена на изучение адаптива визуального кода и анализа тенденций, которые вырастают из него
Fashion photography should show personality, not just clothes.
Эта мысль особенно важна для современной модной фотографии, где образ становится не менее значимым, чем сама коллекция
Журналы
Обложки журналов являются неотъемлемой частью манифеста культуры и эпохи. Мы можем проследить формирование идей о красоте, статусе и моде на Востоке и Западе, так как она сама по себе является отражением культуры. Мы рассмотрим обложки журнала Vogue, так как этот журнал является одним из самых важных законодателей трендов
2010-е
Обложки Vogue отображали кинематографичность фотографий. Будто обложка — стоп-кадр в фильме.
Vogue, Italia 2012 Фотограф: Steven Meisel
В это же время в Японии все еще действуют правила студийного света и фото. Модель на белом фоне. Она стоит в стандартной для моделей того времени позе, не прослеживается идея внутри обложки
Vogue,Japan 2012 Фотограф: Inez and Vinoodh
В Китае же наоборот, фотографии выглядят хорошо поставленными, с правильной цветокоррекцией. Интересный фон, который подчеркивает культуру общества и у самой модели макияж и одежда поддерживают эту метафору
Vogue, China, October 2012 Фотограф: Chen Man
Vogue, 2010 Фотографы: Peter Lindbergh, Mario Testino, Paolo Roversi
2020-е
Ближе к 2020-м обложка перестраивается на более безъэмоциональную эру. Ярко прослеживается студийный приглушенный, мягкий свет, который все так же похож на съемку фильма. Цветовая палитра выдержана в контрастных, но сдержанных тонах. Именно это и характерно для европейской модной фотографии на обложкахVogue, December 2020 Фотограф: Steven Meisel
Vogue, Italia, 2020 Фотограф: Steven Meisel
К 20-ому году в Японии появляется форма, ракурс, цвета становятся более сдержанными. Европейская обложка начинает влиять на Японию и она становится более выразительной с точки зрения постановки кадра
Vogue, Japan, 2020 Фотограф: Luigi & Iango
В Китае начинается процветание кинематографичности и идеальности. Кожа гладкая, фарфоравая. Свет дневной, естественный. Много интересного визуала с помощью фона
Vogue, China, 2020 Фотограф: Fumiko Imano
Невозможно не заметить тенденцию красного цвета в 20-х годах. Это свидетельствует о взаимном обмене культур Востока и Запада ведь красный цвет символизирует процветание и счастье в китайской культуре
Бренды
Dior
Японская кампания Dior отражает культурные тенденции в стране. Dior делает ее неоновой, будто из японского фильма. Сами кадры больше похожи на съемки в 90-х, они немного размытые, что полностью отражает и коллекцию бренда, и тренды
Dior Men Pre-Fall 2019 Фотограф: Nikolai von Bismarck
Рассматривая Dior в Китае, можно увидеть похожие тенденции в фото, размытость, пленка, немного высвечивания. Позы модели похожи на позы в Европейской кампании, что создает связующее звено между снимками
Dior SS2 2018 Фотограф: Monika Mogi
В Европейской кампании же в это время Dior делает почти репортажную съемку. Модели находятся в движении, тона пастельные, чего не скажешь о кампаниях на Востоке. Много воздуха, но атмосфера кажется знакомой, похожей на пленочную съемку в Китае и съемку 90-х в Японии
Dior SS 2019 Фотограф: Harley Weir
Dior SS 2019 Фотограф: Harley Weir
Dior, Fall 2015 Фотограф: Willy Vanderperre
Prada
Кампании Prada в 2014 году отображают люксовость. Присутствует предметная, портретная съемка. Можно легко проследить атмосферу джентльменов, богатого и свободного сообщества, но в то же время, это отображает дух в Европе в то время. Когда фотография была более живой
Prada, October 2014 Фотограф: Craig McDean
В 2020-х используется индустриальный стиль, с четко построенными позами, линиями. Прическа и макияж дополняют образ. Они простые, но имеют эмоциональную обработку. Все так же Prada сохраняет живой стиль, но привносит туда элементы современного искусства и архитектуру, что делает снимки более похожими на тенденции на Востоке
Prada, FW 2019 Фотограф: Willy Vanderperre
Prada, FW 2021 Фотограф: David Sims
