Диана Нармания — художница, иллюстратор, участница российских и абхазских выставок. Выпускница бакалавриата Школы дизайна НИУ ВШЭ, направление «Анимация и иллюстрация». Выпускница Сухумского художественного училища, направление «Живопись». Родилась в 2003 году. Выросла в Сухуме, Абхазия. Живет и работает в Москве.
В своей практике исследует утрату и способы переживания исчезающих образов, рассматривает влияние искусства на человека и пространство. Работает с графикой, керамикой и живописью. Параллельно развивает иллюстраторскую практику: сотрудничает с журналами «Правила жизни» и «Сноб».
Выставки и ярмарки
2026— Персональная выставка «В красной комнате Матисса», ARTFULL GALLERY, Москва
— Ярмарка современного искусства |catalog|, Москва
— «Ода Сухуму», Центральный выставочный зал, Сухум, Абхазия
— «Картинки с выставки», Музей музыки, Москва2025— «360 и 5», галерея Бомба, Москва
— «Демодуляция», Яндекс музей, Москва
— «Команда нашего двора», музей «Динамо», Москва2024— «Море пламенем горит», Склад, Абхазия
— «Коллекция. Порядок вещей», HSE ART GALLERY, Москва
Мотивационное письмо
Интерес к магистерской программе связан с желанием заниматься преподаванием. На протяжении всего обучения мне очень везло с преподавателями, и именно благодаря им я поняла, насколько важную роль они играют в жизни молодого художника. Многие из них стали для меня наставниками. Их внимание, доверие и поддержка во многом определили мое развитие как художника. Для меня преподавание — не передача готового знания, а совместное исследование, которое помогает внимательнее смотреть на искусство и лучше понимать собственную практику. Этот интерес укрепился после первого преподавательского опыта, который я получила в рамках программы развития отдаленных регионов Абхазии, где разработала и провела цикл занятий по автопортрету.
Обучение на магистерской программе «Современные технологии преподавания дизайна и искусства» я хотела бы совместить с направлением «Современная живопись». Мне кажется важным, чтобы преподаватель оставался практикующим художником и сам стремился к максимальной реализации в профессии. Именно поэтому я хочу развивать преподавательскую деятельность параллельно с художественной практикой. Магистратура представляется мне возможностью соединить эти два направления и сформировать более осознанный подход к работе со студентами.
Портфолио
Серия живописных работ «Напротив»
В проекте произведение искусства рассматривается как трансформирующая сила, которая существует и действует за пределами собственной материальной формы. Живописная серия построена как визуальные эссе, в которых работы других художников помещаются в вымышленные интерьеры.
«Божественный», 145×145
Ярмарка современного искусства |catalog|
«Портрет мадам Мальпель», 85×170 «Додо с братом», 95×170
Персональная выставка «В красной комнате Матисса», Artfull gallery
«Отец и дитя», 80×100 «Входящие в воду», 70×120
Персональная выставка «В красной комнате Матисса», Artfull gallery
«Лежащая натурщица», 180×140
«Лежащая натурщица», 180×140
Персональная выставка «В красной комнате Матисса», Artfull gallery
«Портрет Анри Матисса», 35×50 «Портрет Андре Дерена», 20×30
Персональная выставка «В красной комнате Матисса», Artfull gallery
«Портрет Анри Матисса», 35×50
«В прежние времена», 70×90
Серия керамики «Условия восприятия»
Небольшие керамические фигуры репрезентуют способы восприятия мира. Объекты сконструированы таким образом, что не могут стоять автономно. Их устойчивость возможна только в контакте со стеной, к которой они прислоняются. Эта зависимость от поверхности превращает пространство вокруг в активного участника композиции. Вертикальная опора становится продолжением тела и одновременно условием его существования.
«Зрение», 20×13 см
Ярмарка современного искусства |catalog|
«Осязание», 20×13 см
Ярмарка современного искусства |catalog|
«Слух», 20×13 см
Ярмарка современного искусства |catalog|
Серия керамики «Присвоение»
Серия керамических объектов продолжает исследование влияния живописи. Композиции фиксируют момент, когда произведение искусства меняет человека, его привычки и саму пластику повседневной жизни.
«Портрет мадам Мальпель» Шамот, глазурь 18×14×10
Из серии «Присвоение» Шамот, глазурь 15×11×13
Из серии «Присвоение» Шамот, глазури 13×15×10
«В прежние времена» Шамот, глазури 12×22×14
Иллюстративная книга «Александр Чачба-Шервашидзе: этюд эпохи»
Иллюстрированная книга о первом профессиональном художнике Абхазии. Биография Александра Чачба соединяет абхазскую культуру, европейскую художественную школу и театральные эксперименты начала прошлого века.
Иллюстративный плакат «Преподаватель будущего»
В этом проекте фигура преподавателя будущего осмысляется как метаморфный субъект, существующий в состоянии постоянной трансформации и перегрузки. Через цифровой инструмент «штамп» исследую множественность ролей, синхронность процессов и состояние человека внутри нестабильной, изменяющейся среды.
Новогодний ролик «Бесснежие»
История о мальчике, дедушка которого — олимпийский чемпион. Всю зиму он ждет снега, чтобы покататься на его старых лыжах, но снега все нет. Он заболевает и ему видится сон, в котором он катается по заснеженному двору. Материал, из которого состоит анимация, является отдельной движущей силой истории. Объекты находятся в двух измерениях: в плоскости и в объеме. Деревянные объекты становятся действующими лицами ролика, а бумажные — декорацией.
Анимационный фильм «В рамках истории»
Девушка отправляется вернуть забытую художником кисть — и оказывается внутри картины. Из одной в другую, через работы разных периодов его творчества, она преследует Анри Матисса. Эта погоня меняет и девушку, и его самого.
